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​문자도 文字圖

MUNJADO

​나형민 개인전

Na Hyoung Min Solo Exhibition

4월 2일 (수) - 4월 12일 (토), 2025

April 2nd (Wed) - April 12th (Sat), 2025

​작가의 글 Artist statement

한국적 정체성의 시각적 구현

 

민화(民畫)는 조선 후기 서민들의 생활 속에서 자연스럽게 발전하며, 독창적 조형미와 해학미 더불어 대중성을 갖춘 우리 고유의 시각 예술이다. 민화는 자유롭고 창의적인 표현 방식을 통해 서민들의 삶과 염원을 담아냈으며, 서양의 사실적 묘사와는 구별되는 상징성과 감각적인 화풍을 보여준다. 그러므로 민화 스타일 기반 '한글 문자도'는 단순한 글자 표현을 넘어 한국의 문화적 정체성, 미학적 고유성 그리고 현대적 활용성을 두루 갖춘 한국적 예술 콘텐츠다.

그러나 전통적인 문자도(文字圖)는 孝悌忠信(효제충신) 禮儀廉恥(예의염치) 등과 같은 한자(漢字) 중심으로 제작되었기 때문에 한글의 예술적 활용은 미미했다. 그러나 한글은 자체적으로 기하학적 구조와 조형미를 지닌 독창적인 문자다. 따라서 한글에 민화의 화려한 색채와 독특한 감각이 결합하면 강렬한 시각적 정체성을 창출할 수 있다. 민화의 특징과 한글이 결합한 소위 '한글 문자도'는 전통과 현대를 잇는 독창적인 시각 예술이자 새로운 문자 형식을 보여준다. 또한 AI 기술을 활용한 한글 문자도 생성은 단순한 과거의 재현을 넘어, 전통 예술을 첨단화된 방식으로 계승하고 발전시키는 새로운 서체 또는 타이포그래피(Typography)의 전형을 제시할 수 있다.

 

글로벌 K-예술로서의 발전

 

민화의 특성을 한글과 결합한 문자도는 전통을 계승하면서도 현대적인 활용으로 글로벌 K-아트의 새로운 가능성을 제시하는 중요한 시도다. 일본이 우키요에(浮世絵) 화풍을 AI 기반으로 재현하고 글로벌 시장에서 성공적인 사업 모델로 구축한 것처럼, 한국의 민화와 문자를 결합한 AI 아트 솔루션은 글로벌 K-아트의 차별화된 경쟁력과 한국 미술의 독특한 정체성을 구축하는 주요 요소가 될 것이다. 또한 한글 문자도와 민화 스타일을 적용한 ‘영문 알파벳 문자도’는 세계적 진출의 가능성을 보여준다. 따라서 〈문자도〉 전시는 단순히 문자 디자인을 선보이는 것이 아니며, 서예나 민화 전시회와도 차별화된다. 이는 AI 시대에 전통과 현대를 연결하는 혁신적 창작 도구이자 창의적 예술 형식으로서 의미를 갖기 때문이다. 더불어 AI 기술을 통해 우리 고유의 문화유산을 디지털 환경에서 재해석하고, 핵심적인 문화 콘텐츠로 자리매김할 것이다, 그리고 글로벌한 K-문화예술로서의 발전을 기대할 수 있다.

 

Visual Representation of Korean Identity

Minhwa (Korean folk painting) naturally developed in the lives of ordinary people during the late Joseon Dynasty and is a unique visual art of Korea, characterized by its originality, humorous aesthetic, and broad appeal. Minhwa captured the lives and aspirations of the people through a free and creative style of expression, showing symbolism and a sensuous painting style that distinguishes it from Western realistic depictions. Therefore, "Hangeul(Korean alphabet) Minhwa" based on the Minhwa style is not just an expression of letters but a Korean art content that encompasses Korea's cultural identity, aesthetic uniqueness, and contemporary applicability.

Traditional "Munjado" (Korean pictorial calligraphic painting) was made using Chinese characters centered around Confucian virtues such as filial piety, loyalty, and integrity. The artistic use of Hangeul was limited. However, Hangeul is an unique alphabet with a geometric structure and sculptural beauty of its own. When Hangeul is combined with the vibrant colors and distinctive sensibility of Minhwa, it can create a strong visual identity. "Hangeul Munjado," which combines the features of Minhwa and Hangeul, is an innovative visual art that connects tradition and modernity while introducing a new form of writing. Additionally, the creation of Hangeul Munjado using AI technology goes beyond merely replicating the past; it can present a new font or typography that inherits and develops traditional art in an advanced way.

 

Development as a Global K-Art

The combination of Minhwa’s characteristics with Hangeul in Munjado is an important attempt that presents new possibilities for global K-art while inheriting tradition and applying it in a modern context. Just as Japan successfully recreated the Ukiyo-e art style through AI and established it as a successful business model in the global market, the AI art solution combining Korean folk painting and Hangeul will be a key factor in establishing the distinct competitiveness of global K-art and the unique identity of Korean art. Furthermore, the 'English Alphabet Munjado' using the Minhwa style and Hangeul Munjado shows the potential for global expansion. Therefore, the <Munjado> exhibition is not just about showcasing letter design; it differentiates itself from calligraphy or folk painting exhibitions. This is because it holds significance as an innovative creative tool that connects tradition and modernity in the AI era. Additionally, through AI technology, our unique cultural heritage will be reinterpreted in a digital environment, solidifying its position as a core cultural content, and we can expect its development as a global K-cultural art.

​나형민 Na Hyung-min

개인전

2023 나형민 초대전 – 망산수도 (갤러리 그림손)

2020 Rebirth-재생 (갤러리 그림손)

2017 Lentiscape (리서울갤러리)

2016 Artist's Archive - 나의 10년의 기록 (충무아트홀 갤러리)

2015 나형민 초대전 (정부서울청사 문화갤러리)

2013 7회 개인전‘地平_ Beyond the Horizon’ (공아트스페이스) 외

 

단체전

2025 한국화의 원류와 그 반향(백악미술관)

HEPTAGON(경민현대미술관)

2024 몸짓-24”그 울림의 여정 (추계예술대학교 현대미술공간 C21)

‘회화의 수용과 변용’전 (영아트갤러리)

용, 시대정신을 잇다 (갤러리세인)

뭔가 잘 될 것 같은 기분 (헬로우뮤지움)

2023 THE NEW VANGUARD (SCOTT&JAE Gallery)

전남국제수묵비엔날레 (목포문화예술회관)

경계를 너머 (겸재정선미술관)

마이메타갤러리 아트콜라보레이션 초대전 (갤러리 초이)

지금 – 여기, 우리는 (한벽원미술관)

2022 견월사 (이천시립월전미술관)

더 드로잉_Fundamental (갤러리 그림손)

이미지의 경계, 시대와 일상 전 (한벽원미술관)

2021 House of memories (두루아트스페이스)

현대 회화의 새바람 전 (영아트 갤러리)

역동과 창조 Dynamic Creation (경희대학교 미술관)

필묵지간 서화, 한글을 만나다 (홍콩한국문화원)

시대와 개성 전 (해든뮤지엄)

‘21세기 예술지성 : 삶과 예술의 찬란한 만남’전 (대경뮤지엄)

2020 百分率 (경희대학교 미술관)

筆墨之間 한글 담은 서화전 (홍콩 한국문화원)

푸른 상원 (정부청사갤러리)

2020 LA ART SHOW MODERN + CONTEMPORARY ( LA Convention Center)

2019 Moment and Eternity (두루아트스페이스)

한국화, 길을 묻다 (갤러리 미술세계)

ENERGY OF ASIA (Chulalonkorn Univ 미술관, 태국) 외 다수

Solo Exhibitions

2023 Na Hyung-min Invitational Exhibition – Mang Sansudo(Gallery Grimson)

2020 Rebirth(Gallery Grimson)

2017 Lentiscape(Lee Seoul Gallery)

2016 Artist's Archive–A Decade of My Records(Chungmu Art Hall Gallery)

2015 Na Hyung-min Invitational Exhibition(Government Seoul Complex Cultural Gallery)

2013 7th Solo Exhibition – Beyond the Horizon(Gong Art Space)

 

Group Exhibitions

2025

The Origin and Resonance of Korean Painting (Baekak Art Museum)

HEPTAGON (Kyungmin Contemporary Art Museum)

2024

Gesture-24:The Journey of Resonance (Chugye University for the Arts, Contemporary Art Space C21)

Acceptance and Transformation of Painting (Young Art Gallery)

Dragon: Connecting the Spirit of the Times (Gallery Sein)

That Feeling of Something Good Happening (Hello Museum)

2023

THE NEW VANGUARD (SCOTT&JAE Gallery)

Jeonnam International Ink Biennale (Mokpo Culture & Arts Center)

Beyond Boundarie (Gyeomjae Jeongseon Art Museum)

MyMetaGallery Art Collaboration Invitational Exhibition (Gallery Choi)

Now – Here, We Are (Hanbyukwon Art Museum)

2022

Gyeonwolswa (Icheon Municipal Woljeon Museum of Art)

The Drawing_Fundamenta l(Gallery Grimson)

The Boundary of Images: Era and Everyday Life* (Hanbyukwon Art Museum)

2021

House of Memories (Duru Art Space)

A New Wave of Contemporary Painting (Young Art Gallery)

Dynamic Creation (Kyung Hee University Museum of Art)

Between Brush and Ink: Calligraphy and Hangeul Meet (Korean Cultural Center in Hong Kong)

Era and Individuality (Haeden Museum)

21st Century Artistic Intelligence: The Brilliant Encounter of Life and Art (Daekyung Museum)

2020

Percentage* (Kyung Hee University Museum of Art)

Between Brush and Ink: Calligraphy and Hangeul Exhibition* (Korean Cultural Center in Hong Kong)

Blue Sangwon* (Government Complex Gallery)

2020 LA ART SHOW MODERN + CONTEMPORARY* (LA Convention Center)

2019

Moment and Eternity (Duru Art Space)

Korean Painting: Seeking the Path (Gallery Misulsegye)

ENERGY OF ASIA (Chulalongkorn University Art Museum, Thailand) etc.

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